Primeira exposição coletiva do ano acontece a partir do dia 15 de fevereiro e apresenta recorte de obras de artistas jovens e de nomes consolidados
A agenda de exposições de 2025 começou aquecida na Galeria Contempo. Após realizar individual da artista Ana Durães, será inaugurada, no dia 15 de fevereiro, das 10h às 16h, a primeira coletiva do ano na casa da Gabriel Monteiro. “cons.tru.ção | definição em aberto” reunirá 13 artistas representados pelas sócias Márcia e Monica Felmanas: Aldir Mendes de Souza, Beto Fame, Greta Coutinho, João di Souza, Luiz Dolino, Márcio Swk, Marina Ryfer, Natan Dias, Pavel, Renato Dib, Rubens Ianelli, Sérgio Guerini e Thiago Nevs. Através de trabalhos nos mais distintos suportes, incluindo a pintura, a escultura e a instalação, cons.tru.ção aponta para o desenvolvimento recente de um grupo de artistas. Todos eles, jovens ou mais consolidados, comprovam que continuar produzindo é um exercício de reinvestir na construção de um sentido, ainda que seja ele pessoal e afetivo. A exposição poderá ser visitada até o dia 8 de março.
A mostra coletiva traça um panorama da produção recente dos artistas da galeria. Tendo como disparador um trabalho de Aldir Mendes de Souza, “cons.tru.ção”é um convite a repensar a noção de construção no contemporâneo. O trabalho de Aldir, intitulado “A Cidade VI”, de 1979, é uma de suas incursões pela (até hoje irresolvida) querela entre cidade e campo. Entre as horizontais das plantações e as verticais assustadoras das metrópoles, Aldir estabeleceu um léxico pessoal para tratar das resultantes visuais do progresso. Sem ser judiciosa, sua pintura nos ajuda a posicionar melhor o problema que a exposição pretende conjecturar. Outro nome em destaque, Natan Dias – indicado ao Prêmio Pipa em 2024 -, é um artista que, junto ao ferro e ao seu significado nas culturas afrobrasileiras, repensa o construir. Em contraponto, Dolino, artista de carreira longeva, recombina diariamente um léxico exíguo, mas que parece ainda interminável.
“Os trabalhos reunidos neste pequeno e representativo recorte, com suas marcadas idiossincrasias, não pretendem responder à questão. Na verdade, nem desejam respondê-la. Cada um enfeixa por seu prisma o mundo e, num exercício reflexivo, reimagina o construir, oferecendo a ele um novo direcionamento”.
Saiba mais sobre os artistas
Aldir Mendes de Souza
Pintor, escultor, gravador e médico, Aldir Mendes destacou-se no campo artístico ainda na década de 1960. Sua pintura avalia as relações entre cidade e campo, urbanização e desenvolvimento. Participou de cinco edições da Bienal de São Paulo e publicou livros sobre sua obra, como Geometrie Parlanti. Suas obras integram acervos de instituições como Masp e Pinacoteca.
Beto Fame
Nascido e criado na zona norte do Rio de Janeiro. Pintor, muralista e arquiteto formado pela FAU UFRJ. Sua produção e pesquisa abordam a cidade como um organismo vivo que se revela de diferentes maneiras, através de múltiplos pontos de vista e elementos.
Greta Coutinho
Pintora e ceramista, Greta tematiza a intimidade de figuras femininas em sua obra. Formada em Letras e Artes Plásticas, participou de programas de estudos e colaborações internacionais. Integra o Grupo FIGAS, combinando pesquisa acadêmica com prática artística. Reside em São Caetano do Sul-SP.
João di Souza
Pintor baiano, explora uma visão fantástica da natureza em telas vibrantes e sensuais, influenciado por sua juventude e artistas latino-americanos. Residente em São Paulo, desenvolve obras de grandes e pequenas dimensões, sistematizando a natureza como ponto de partida para criação.
Luiz Geraldo do Nascimento Dolino
Pintor carioca com formação artística no MAM-RJ, Dolino incorpora formas geométricas às suas obras. Residiu em diversos países, publicou livros sobre sua trajetória e realizou exposições importantes, incluindo uma individual no Museu de Arte Moderna do Rio. Suas memórias influenciam sua produção artística.
Márcio Swk
Grafiteiro carioca, Swk destaca-se no estilo “Wild Style”, combinando cores, letras e formas. Suas composições refletem a paisagem urbana e a luz do Rio de Janeiro. Participou de eventos como Art Rua e Bienal de Graffiti, sendo uma referência na cena de arte urbana brasileira.
Marina Ryfer
Arquiteta e artista visual, Marina explora a luz como material escultórico em instalações com objetos comuns. Atua entre arquitetura e artes visuais, lecionando na Escola de Artes Visuais do Parque Lage. Suas criações destacam a relação entre materiais e espaço.
Natan Dias
Artista multidisciplinar capixaba, Natan trabalha com escultura, serigrafia e arte digital, focando sua prática na memória e nas culturas afro-brasileiros. Participou de importantes exposições, incluindo o 33° Programa do CCSP, e foi indicado ao Prêmio PIPA 2024. Investiga recombinações como prática escultórica.
Pavel
Artista cubano radicado no Brasil, Pavel explora insularidade, migração e memória em sua obra. Mestre em Artes Visuais pela UNICAMP, participou da 11ª Bienal do Mercosul e de residências artísticas. Trabalha sobretudo com pintura, refletindo sobre ideologias e pertencimento no contexto global.
Renato Dib
Artista visual com trabalho amplamente perpassado pelo universo dos têxteis, explora o corpo humano e suas entranhas, assim como o gênero e suas condicionantes sociais. Desenvolve pinturas, desenhos, colagens, instalações e textos. Participou de exposições no Brasil e exterior, dentre elas a Rijswijk Textile Biennial (2017) no Rijswijk Museum, Holanda.
Rubens Vaz Ianelli
Pintor paulistano com trajetória marcada por geometria e engajamento político. Mestre em Saúde Pública, trabalhou com populações indígenas e voltou à arte em 2001. Suas exposições incluem o Museu AfroBrasil e galerias no Brasil e Portugal.
Sérgio Guerini
Pintor e aquarelista de Santo André-SP, Guerini combina fotografia e memória para construção de seus problemas pictóricos. Premiado em salões de arte, expôs no Brasil, EUA e Europa, incluindo uma individual em Portugal. Trabalha com influências de Luiz Sacilotto e técnicas tradicionais.
Thiago Nevs
Artista paulistano, Nevs aborda a memória e a cultura popular em pinturas e instalações inspiradas em técnicas tradicionais e no grafite. Premiado na Bienal Naïfs do Brasil e no Território da Arte de Araraquara, possui murais na América Latina e Europa, mesclando arte urbana com elementos cotidianos e do mundo do trabalho.
Serviço
“cons.tru.ção | definição em aberto”
Abertura: dia 15 de fevereiro, sábado, das 10h às 16h
Visitação: até 8 de março de 2025
Horário: de segunda a sexta, das 10h às 19h; sábados, das 10h às 16h
Organização: Marcia Felmanas e Monica Felmanas
Local: Galeria Contempo
Endereço: Alameda Gabriel Monteiro da Silva, 1644, Jardim América
Telefone: (11) 3032-5795
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