Star Wars: Visions (2021) é uma coleção de curtas-metragens de animação feitos por vários estúdios de animação asiáticos, com uma liberdade de criatividade sem precedentes parao Universo criado por George Lucas. Não é por acaso que cada episódio especifica nos seus créditos finais que são uma inspiração simples para o imaginário de referência, até porque justamente a produção mais recente ligada à marca Lucasfilm vai totalmente contra o rumo definido nos últimos dez anos.
Os nove curtas-metragens que compõem Star Wars: Visions não foram desenvolvidos obrigados a respeitar a cronologia oficial da saga. E sim enriquecer a saga por conexões em estruturas narrativas que exploram aquela “galáxia muito, muito distante” sem estarem sujeitos a nenhuma amarra.
A separação entre episódios e a ausência dessas amarras ao cânone permite à série um fôlego mais amplo do que aconteceu com, por exemplo, com What If…? E sem surpresa, cada um dos estúdios de animação oferece uma visão bem diferente do que conhecemos do universo de Star Wars. A sensibilidade cultural é o seu grande elo comum, mas há quem opte por uma abordagem mais solene, enquanto outros preferem serem mais leves. O resultado é variado o suficiente em termos de estilo para que qualquer tipo de espectador encontre algo para desfrutar nesta antologia.
Análise de cada episódio
O Duelo (The Duelo)
The Duel, do estúdio Kamikaze Douga (Batman Ninja) é indiscutivelmente o mais visualmente inspirado da coleção. Se não fosse os lasers e os sabres de luz, o curta seria todo em preto e branco, com os fortes contrastes do clássico chiaroscuro. È um episódio que mais explicitamente se refere à atmosfera do ciclo Chambara (o cinema japonês de samurais), ligada ao nome de Akira Kurosawa, célebre diretor já homenageado em outro produção de Star Wars, em The Mandalorian.
O antagonista enriquece o episódio, por seu aspecto e presença de palco, algo que não é replicado nos demais. Completa o vilão o seu estilo de luta e um apetrecho ao sabre de luz, uma característica bastante surreal. O espírito marcial por trás de todo o episódio ressoa ao longo do confronto entre o Ronin e o Sith, dando a ambos os personagens uma profundidade e carisma em tão pouco tempo, o que se torna tão difícil de esquecer.
O final aberto após o duelo e uma reviravolta interessante deixa espaço para a imaginação (ou outras produções) para preencher o vazio de uma história potencialmente fértil. O que foi traçado em O Duelo merece ser ampliado e tudo indica com o lançamento de um romance que aprofunda o roteiro do curta, Ronin: A Visions Novel de Emma Mieko Candon , teremos mais pela frente.
Tatooine Rhapsody
Das estrelas aos trapos, do duelo à rapsódia da Boêmia. Bohemian Rhapsody, produzida pelo Studio Colorido e segundo episódio na ordem de apresentação, classifica-se , sem hesitar, como o pior curta de sempre nesta resenha de Star Wars: Visions. A ideia de fazer aleatoriamente um cantor padawan de uma banda ( de botto, nonsense , semicit. ) Não é suficiente para tornar a coisa toda tão absurda a ponto de girar e se tornar interessante, acabando estagnando o episódio em soluções sem sentido., livre de mordidas e incrivelmente estéril.
A tudo isto é adicionada uma animação bastante plana e nunca capaz de se destacar, por um motivo, o deste episódio, que simplesmente não funciona desde o início e que vai mal com o resto da temporada.
A ideia de associar o sabre de luz a um microfone é legal, o retorno à arena Mos Espa em Tatooine (do Episódio I) é legal, e o aparecimento de Boba Fett com muito Slave I + Jabba, mas a tentativa é bastante positivo deslocar na base do curta, através desse desvio musical , só torna a visão embaraçosa.
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